古画里真实的唐代服饰

装束最能体现一个时代的风气，在汉服常见的几种形制里，明制汉服“上承周汉，下取唐宋”，风格沉稳持重，端庄大气，更有凤冠霞帔之华绝；宋代服饰深受程朱理学的影响，审美上开创了质朴无华、别具清雅的理性之美；唐代自开国以来，国风开放，服饰极尽妍丽，女子亦可展现胡服的异域风情，男装的别样英姿，和“淡红衫子掩酥胸”的流韵。

唐代作为封建社会的鼎盛辉煌时代，宫廷画、仕女画也随之兴盛。仕女画中对女子衣着细节的描绘，显现了唐代仕女的审美情趣和女性服饰一反传统的常态。让我们以画为引，一睹唐朝女子的绰约风姿。

中晚唐仕女装束 |@装束复原

01

罗薄透凝脂

唐代女子的基本穿着三件套：裙、衫、帔。一如《簪花仕女图》中描绘的仕女形象：云鬓高髻，淡烟蛾眉，身着朱色抹胸曳地裙，外披薄雾轻纱裳，这是最典型的“大袖纱罗衫”样式。这种样式以纱罗制女性装束，裸肩半露，衫裙齐胸为典型特征，穿上后多不着内衣，辅以锦缎披帛装饰，方显女子的雍容之态与丰肌之美。而这样的衣装开放之风也是唐代独有的。

唐代着装自由度虽大，但普通的平民女子是不许半露胸的，仅身份显贵的女子才能着这样的装束。当然这种暴露也是有限制的，在仕女图中出现的女子也多是游憩私园的贵族女子，并非出现在寻常大街。

《挥扇仕女图》 |周昉

“慢束罗裙半露胸”足以见唐代的着装大胆，唐朝女子虽没少露事业线，但这种现象大约只出现在盛唐时期。《韩熙载夜宴图》描绘的是五代十国南唐的夜宴场面，里面的伎乐身形不再丰腴，衣着也趋于严实保守。

02

红裙妒杀石榴花

若一男子倾慕佳人，为其美色所败，便有一句俗语“拜倒在石榴裙下”。张谓在《赠赵使君美人》中写过：“红粉青蛾映楚云，桃花马上石榴裙”，“石榴裙”常用来代指美人。那么这样一件令无数文人墨客都折腰的“石榴裙”究竟是何来历？

若说唐时最受欢迎的裙子，非石榴裙莫属，上至宫廷贵妇，下至普通女子都对这种样式青睐有加，石榴裙实际上是一种红裙，颜色有如榴花般炽热的红，裙面不染其它颜色，衬得女子十分动人。白居易在《琵琶行》中绘到：“钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。”中的“血色罗裙”指的也是此裙。

《簪花仕女图》局部 | 张萱

红裙艳绝，却是单色。周锡保的《中国古代服饰史》第七章中写道：“唐时裙幅以多为佳，且有作间色裙者。”故而有了两种色彩或以上相间的“间色裙”，颜色通常以红绿、红黄或红蓝搭配，对比鲜明，别有情趣。

阎立本的《步辇图》中的宫女就手执长扇，身着红绿间色裙，艳丽出挑。

在装饰上，另有镂金攒银，镶珠嵌宝的，白居易就有诗云“裙腰银线压”，裙腰常用缂丝、锦、绣面料制作，绣满银色云纹，细致之处好不华丽。

03

女着男装

《礼记内则》曾规定，“男女不通衣裳”，然而在唐代流行的风尚中，不仅女子可以着外藩的胡服，还可着男装。陕西历史博物馆展出了一件三彩男装女佣，这件女佣扮作男子的形象，头戴官帽，身着男子的袍服，却又施以粉黛，俊逸中带有娇俏之气。

在唐代画家张萱的仕女图《虢国夫人游春图》中，就有侍女头戴帷帽，穿的是圆领袍衫，长裤靴子，但有学者推测，女子着男装是为了社会活动的便捷，女着男装最初也只时兴于宫廷，后被民间效仿才流传开来。这种现象在千年的传统封建环境下，也只有唐代独有，一定程度上也能反映出女性地位的提高。

总的来说，大唐文化的盛大气象，反映在服饰文化上，更体现了它的海纳百川，有容乃大。尤其在女子的装束变化上，不仅为当时人们所崇尚，甚至今日人们再观赏唐代服饰，无不为这些制法精良，且独具大唐美学的冠服拍手称奇。